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Toutes les stars ont une histoire
Âge76 ans (à son décès)
Naissance02/06/1857
Décès23/02/1934
PaysRoyaume-Uni, Royaume-Uni de Grande-Bretagne et d'Irlande
MétierCompositeur, chef
Edward Elgar
Edward Elgar, né le 2 juin 1857 à Lower Broadheath, près de Worcester, et décédé le 23 février 1934 à Worcester, est un compositeur et chef d'orchestre britannique qui a marqué l'histoire de la musique classique. Son héritage musical se compose de chefs-d'œuvre tels que les Variations Enigma, les célèbres marches Pomp and Circumstance, ainsi que son concerto pour violon et son concerto pour violoncelle, sans oublier ses deux symphonies. Elgar a également enrichi le répertoire choral avec des œuvres emblématiques comme l'oratorio The Dream of Gerontius, des chants et de la musique de chambre. En 1924, il est nommé Master of the King's Music, une reconnaissance prestigieuse de son talent.
Bien qu'il soit souvent perçu comme un compositeur typiquement anglais, Elgar a été profondément influencé par la musique européenne continentale. Se considérant comme un « outsider », il a navigué dans les cercles musicaux dominés par des universitaires, se distinguant en tant que compositeur autodidacte. Sa foi catholique suscite parfois la méfiance, surtout au sein des classes aisées de l'Angleterre victorienne et édouardienne, où ses origines modestes le rendent quelque peu mal à l'aise, même après avoir épousé la fille d'un officier supérieur de l'armée britannique. Sa femme joue un rôle crucial dans sa carrière, non seulement en étant une muse inspirante mais aussi en l'introduisant dans des cercles influents qui favoriseront sa renommée.
Elgar connaît une lutte pour le succès jusqu'à ses quarante ans, moment où il explose sur la scène musicale avec les Variations Enigma (1899). Son oratorio suivant, The Dream of Gerontius (1900), basé sur un texte catholique, provoque des inquiétudes dans les milieux anglicans, mais s'impose rapidement comme une œuvre phare du répertoire britannique. Bien que ses autres compositions chorales religieuses n'aient pas connu le même succès retentissant, sa carrière prend un nouvel essor dans sa cinquantaine avec la création d'une symphonie et d'un concerto pour violon acclamés.
Cependant, sa seconde symphonie et son concerto pour violoncelle mettent plus de temps à être reconnus. Dans ses dernières années, la musique d'Elgar séduit le public britannique, mais connaît un déclin après sa mort. Ce n'est qu'à partir des années 1960 qu'elle renaît grâce à de nouveaux enregistrements. Certaines de ses œuvres sont aujourd'hui jouées à travers le monde, bien que son répertoire reste plus populaire au Royaume-Uni.
Pionnier dans l'univers des enregistrements phonographiques, Elgar prend cette nouvelle technologie très au sérieux entre 1914 et 1925, dirigeant une série d'enregistrements de ses compositions. Avec l'arrivée du microphone en 1925, il réenregistre une grande partie de son œuvre orchestrale ainsi que des extraits du Dream of Gerontius. Ces précieux enregistrements sont redécouverts sur LP dans les années 1970 et sur CD dans les années 1990, assurant ainsi la pérennité de son héritage musical.
Bien qu'il soit souvent perçu comme un compositeur typiquement anglais, Elgar a été profondément influencé par la musique européenne continentale. Se considérant comme un « outsider », il a navigué dans les cercles musicaux dominés par des universitaires, se distinguant en tant que compositeur autodidacte. Sa foi catholique suscite parfois la méfiance, surtout au sein des classes aisées de l'Angleterre victorienne et édouardienne, où ses origines modestes le rendent quelque peu mal à l'aise, même après avoir épousé la fille d'un officier supérieur de l'armée britannique. Sa femme joue un rôle crucial dans sa carrière, non seulement en étant une muse inspirante mais aussi en l'introduisant dans des cercles influents qui favoriseront sa renommée.
Elgar connaît une lutte pour le succès jusqu'à ses quarante ans, moment où il explose sur la scène musicale avec les Variations Enigma (1899). Son oratorio suivant, The Dream of Gerontius (1900), basé sur un texte catholique, provoque des inquiétudes dans les milieux anglicans, mais s'impose rapidement comme une œuvre phare du répertoire britannique. Bien que ses autres compositions chorales religieuses n'aient pas connu le même succès retentissant, sa carrière prend un nouvel essor dans sa cinquantaine avec la création d'une symphonie et d'un concerto pour violon acclamés.
Cependant, sa seconde symphonie et son concerto pour violoncelle mettent plus de temps à être reconnus. Dans ses dernières années, la musique d'Elgar séduit le public britannique, mais connaît un déclin après sa mort. Ce n'est qu'à partir des années 1960 qu'elle renaît grâce à de nouveaux enregistrements. Certaines de ses œuvres sont aujourd'hui jouées à travers le monde, bien que son répertoire reste plus populaire au Royaume-Uni.
Pionnier dans l'univers des enregistrements phonographiques, Elgar prend cette nouvelle technologie très au sérieux entre 1914 et 1925, dirigeant une série d'enregistrements de ses compositions. Avec l'arrivée du microphone en 1925, il réenregistre une grande partie de son œuvre orchestrale ainsi que des extraits du Dream of Gerontius. Ces précieux enregistrements sont redécouverts sur LP dans les années 1970 et sur CD dans les années 1990, assurant ainsi la pérennité de son héritage musical.
